La desorientación en las artes tras el confinamiento

Snow WhiteLa versión de acción real improvisada por Disney se estrenó el fin de semana con críticas demoledoras y cines vacíos en todo el país. En mi comunidad, no hubo llenos totales el día del estreno y la escasez se redujo a cero entradas en la última tarde y noche del fin de semana. No hay funciones programadas después del miércoles. 

Esto sucede en una ciudad llena de votantes azules con muchos niños, aparentemente un mercado ideal. 

Según las críticas, la trama era incoherente, oscilando entre una revisión progresista de los roles de género tradicionales y la adaptación a las expectativas del público sobre los famosos tropos de la película. El resultado final desagradó a todos. Parece un nuevo desastre para Disney, pero, más que eso, representa un grave problema en el mundo artístico en general, que nunca se ha recuperado del todo de los confinamientos. 

Disney ha malinterpretado la situación durante mucho tiempo y parece increíblemente lento para corregir el rumbo. Cabría esperar que las señales del mercado fueran suficientes para sacudir la cultura interna de una empresa. Sin embargo, la ideología puede ser más poderosa que incluso los malos resultados. Nuestros tiempos ofrecen muchos ejemplos de ello.

El estreno de la película también se vio atrapado en un giro cultural y se vio truncado. Aparentemente de la nada, las elecciones de 2024 revelaron una revuelta masiva contra la gestión social llena de eslóganes, representada por la DEI, la ESG y todas las modas políticas de la era Biden/Kamala, todas derogadas sumariamente por las órdenes ejecutivas de Trump dos meses antes de que la película llegara a la taquilla. 

Es curioso lo rápido que se produjo este cambio. Un día, la ortodoxia de la gestión imperiosa de las lealtades culturales se inclinaba hacia un lado y, al día siguiente, hacia el otro. De todas las presiones de la administración Trump contra lo heredado, sus medidas contra la DEI y aquello con lo que se asociaba parecen haber encontrado la menor resistencia. 

Trump no provocó la revuelta, sino que la reveló y la permitió. Universidades, corporaciones y gobiernos se han sumado al nuevo impulso a la meritocracia por encima de la DEI, aparentemente sin esfuerzo. Fue como si las masas dijeran: "¡Por fin se acabó!". 

El repentino cambio de carril ha dejado muchos animales muertos en la carretera, esta película entre ellos. 

Es fascinante reflexionar sobre cómo esta película quedó atrapada en la mira cultural. Para comprenderlo, debemos remontarnos a 2020 y a los confinamientos que no solo cerraron las salas de cine en todo el país, sino que también impusieron restricciones extremas a las operaciones de los cineastas. Broadway cerró por completo, al igual que los museos e innumerables salas de conciertos, para luego reabrir con mandatos de mascarilla y vacunación que mantuvieron alejadas a las personas con mentalidad crítica. 

Una de las primeras películas que aparecieron durante el confinamiento fue Pájaro cantorUna tremenda película distópica que fue destrozada por la crítica sin ninguna razón, salvo que decía demasiada verdad. Esa fue la excepción. La mayoría de los cineastas dejaron de intentar cumplir con las restricciones sobre el uso de mascarillas y el distanciamiento social y decidieron esperar hasta que la vida normal volviera. 

Ese período de 18 a 24 meses, sin embargo, provocó un grave aislamiento en la comunidad cinematográfica y artística, como en el resto del mundo. Al terminar, podríamos haber esperado un respiro de alivio y una vuelta a la normalidad. Encontramos lo contrario: una comunidad artística más alienada que nunca, junto con una política y una cultura distorsionadas. 

Los sistemas de señalización se pusieron en marcha con los disturbios y las protestas de George Floyd en la primavera y el verano de 2020. Transmitieron el mensaje de que solo se puede salir del aislamiento y el arresto domiciliario si se hace para promover objetivos políticos progresistas. La libertad tiene un precio: las lealtades políticas deben cambiar hacia un izquierdismo renovado que prácticamente no tiene nada que ver con la definición que se le dio hace décadas. 

La comunidad artística captó el mensaje. 

Así, entre 2022 y 20023, habitamos un mundo que, en esencia, se había vuelto psicológicamente loco, pues el abuso de sustancias, la adicción a los fármacos y las lesiones, y las percepciones profundamente distorsionadas de la realidad, por no hablar de las comprensiones burguesas tradicionales de los límites, habían alcanzado su punto máximo. 

Fue en este período cuando surgió una confusión generalizada sobre el significado de los cromosomas como determinantes biológicos del sexo. Rápidamente pasamos de la amabilidad cortés hacia las personas con disforia de género a la obligación de fingir que la biología no importa o que es totalmente maleable con la asistencia farmacéutica, por citar solo un ejemplo entre muchos. De repente, todos los aspirantes a profesionales se vieron presionados a declarar sus pronombres. 

Fue durante este período que la película Snow White Se estaba preparando, junto con numerosas temporadas sinfónicas y exposiciones en museos programadas. Se materializaron en el momento preciso del cambio. 

Fue un despertar repentino de un sueño enloquecido, y encontramos nuestro mundo en un estado de locura debido a un crimen fuera de control, movimientos de protesta desquiciados, una crisis migratoria por diseño político y formas de arte revolucionarias que se estrellaron contra nuestras cabezas al mismo tiempo. 

No podemos olvidar la gran saga de Bud Light de 2023, en la que un miembro de la clase alta, con un alto cargo corporativo, imaginó brevemente que sería una estrategia de marketing inteligente vender una cerveza para la clase trabajadora a través de la figura de una falsa influencer trans con un gran número de seguidores en Instagram. Esto llevó al derrocamiento del rey de las cervezas, convirtiéndolo en un simple peón entre muchos, tal como cualquier miembro de la clase no experta podría haber predicho sin pensarlo mucho. 

Se podría suponer que esta revuelta del consumidor enviaría un mensaje que se asimilaría de inmediato. Sin embargo, tardó más de lo previsto. Las figuras más destacadas de la cultura de élite simplemente no soportaban creer que sus inferiores estuvieran cada vez más al mando del cambio cultural. 

Los confinamientos, el aislamiento y los trastornos sociales y culturales masivos tuvieron un impacto tan profundo en las artes que llevaron a sus elementos más confundidos (que habían existido durante mucho tiempo en el submundo de la ira descontenta con la burguesía) a imaginar que realmente podían convertirse en la corriente principal y, de ese modo, imponer toda esta alienación a la garganta del público sin importar la venta de entradas o el colapso de los flujos de ingresos. 

He experimentado esto personalmente innumerables veces tras el confinamiento en teatros, museos y sinfónicas locales, donde parecía que la dirección había perdido por completo el contacto con la realidad. El Kennedy Center con sus espectáculos de drag, la Gala del Met con su opulencia al estilo de Los Juegos del Hambre, los festivales de arte europeos que se esfuerzan por ser lo más ofensivos y de mal gusto posibles, y mucho más. 

Nunca fue más evidente que algo se había roto que cuando estábamos en las filas neutrales en cuanto al género para el baño en la sala de conciertos del Lincoln Center for Performing Arts, rodeados por todos lados por espectadores furiosos que pagaban hasta 1 dólares por entrada para ser humillados públicamente en algún grotesco experimento biológico. 

El reinicio en el que vivimos ahora no es el Gran Reinicio de 2020 y siguientes, sino todo lo contrario, un clamor desesperado por normalidad, mérito, realidad y verdad, respaldado por una pasión ardiente por expulsar cualquier cepa de concienciación de las instituciones educativas y corporativas. 

A estas alturas, parece que ya no hay forma de detener la contrarrevolución, mientras la voz media de la normalización cultural, escupida e irrespetada, se abre paso desde la humillación hasta la corriente principal de la experiencia cultural. 

Snow White Quedó atrapado en la brecha entre dos períodos de locura, la revolución y la contrarrevolución, y terminó siendo blanco de la ira de ambos bandos. Pero no es la única representación cultural que provoca tanta furia. 

Lo mismo ocurre con muchas películas y la mayoría de los medios tradicionales. Los confinamientos provocaron una desorientación masiva, pero el período posterior al confinamiento ha desatado una pasión ardiente por reparar lo que haya causado escándalos como dos cancelaciones sucesivas de Semana Santa y Navidad. 

Lo último del arte, la música, el cine y la literatura más locos de la era del Covid se está lanzando a un mundo que está positivamente harto de ser acosado, manipulado, intimidado y mentido con implacables clichés políticos que exigen una aquiescencia totalitaria a un sistema de valores completamente ajeno a todo lo que nuestros antepasados ​​conocieron o creyeron. 

Es por esto que estamos asistiendo al avance de un tipo de neotradicionalismo frente a una propaganda revolucionaria que de repente parece más ridícula que radical. 

Debemos sentir compasión por los cines locales, que luchan por obtener ingresos tras el confinamiento y compiten tan directamente con los servicios de streaming domésticos. Imaginaron que un clásico de Disney podría atraer a las familias al cine y compraron los derechos de funciones programadas cada hora, solo para encender las pantallas de proyección en salas vacías. Fue una mala decisión, una que probablemente no se volverá a tomar. 

Si tan solo un teatro hubiera decidido mostrar la versión de 1937 de Snow WhiteProbablemente se habrían vendido todos los asientos. Así estamos y es probable que sigamos así, en un largo período de nostalgia por lo que fue y una búsqueda de lo que salió mal, hasta el punto de que, de alguna manera, lo echamos todo a perder sin una buena razón. 

Para muchos de nosotros hoy, la única pregunta es cuánto debemos remontarnos en la historia para encontrar claridad sobre muchos asuntos que abarcan prácticamente todo, desde el arte hasta la ciencia y la salud. ¿Estamos en la década de 1980 o quizás en la de 1880? Sea cual sea el punto de parada, buscamos un camino mejor que el que nos idearon el Foro Económico Mundial, Bill Gates y la nueva y no mejorada Disney Corp.