Algo malo se acerca a ti

La mayor sorpresa de mi noviembre de 2024 (y recuerda, es un listón muy alto) fue que no odié por completo Malvado: primera parte.

¿Las canciones son tontas y olvidables? Dios, sí, excepto “Defying Gravity”, que está bastante bien. ¿La paleta de colores iridiscentes de las gomitas es irritante y un poco como si te ducharan con agua? Mi pequeño pon¿Vomito? De nuevo, sí. ¿Las escenas de la Universidad Shiz parecen imitaciones CGI de Hogwarts de Harry Potter 1-76? En efecto.

Pero más allá de toda esta basura de franquicia hay una buena historia, actuaciones realmente excelentes y un ritmo rápido que hace que las dos horas y 40 minutos de duración de la película transcurran volando. 

Ariana Grande interpreta a la narcisista “bruja buena” Glinda con un impecable toque cómico. Jeff Goldblum es elegante y adulador como el mago charlatán. Michelle Yeoh es predeciblemente maravillosa como la hermosa, elegante y plateada profesora de hechicería. 

Pero el plomo realmente is La estrella de este espectáculo. Es imposible no emocionarse con la voz y el porte de Cynthia Erivo, como Elphaba, la versión más joven y literalmente más verde de la Malvada Bruja del Oeste. Los números musicales me aburrieron por completo hasta que pasaron unos 40 minutos (no quería ser grosera y mirar mi teléfono), cuando Erivo comenzó a cantar de una manera fuerte, conmovedora y seria.

Hay momentos de oscura tensión en la película, en gran parte relacionados con el destino de los animales, que recuerdan a los movimientos por los derechos civiles del pasado y de la actualidad. Peter Dinklage, que presta su voz al profesor de biología y cabra, el Dr. Dillamond, hace que su personaje martirizado sea tan vívido y querido como Tom Robinson en Matar a un ruiseñorEl prejuicio basado en el color de piel (el de Elphaba) y la discapacidad (la de su hermana, Nessarose) se maneja con destreza, lo cual es casi imposible de hacer.

WickedLa película es un análisis sencillo del bien y del mal que hace alusiones ingeniosas a otras obras similares. “¿La gente nace malvada o se le impone la maldad?”, pregunta Glinda con una expresión de asombro sobre Malvolio, uno de los mejores villanos de la literatura, de la obra de Shakespeare “Noche de ReyesMás adelante, hay una referencia más siniestra a Orwell cuando el Dr. Dillamond da vuelta su pizarra para comenzar una lección y alguien ha escrito: “Los animales deben ser vistos y no escuchados”. 

Cuando el equipo de Shiz va al salón de baile OzDust, en contra de las reglas de la escuela, la multitud de estudiantes felices, enojados y desconcertados estalla en un baile coordinado con toques de "Suspenso.” El tiempo se derrumba y los jóvenes de los años 80, de hoy y de la era industrial de Australia comparten la esperanza sensual de que, finalmente, conquistarán el mal, cuando en verdad, muchos se convertirán en él. Casi podía oír la risa fantasmal de Vincent Price.

Y, sin embargo, por mucho que disfruté de la película, me entristeció lo que faltaba: religión, política, matices, misticismo, ciencia, lucha de clases y Dios.

Crecí en el Libros de oz—Los 12. Y por dramático que suene, de alguna manera me salvaron la vida.

Yo era un niño tímido, extraño y casi solitario, y esos libros me proporcionaron un mundo entero que explicaba el mío. Mi favorito era “La maravillosa tierra de Oz, secuela de El maravilloso mago de Oz, en el que un niño llamado Tip, que vivía con una bruja retorcida en el bosque de Gillikin, se despertó y descubrió que en realidad era una princesa, Ozma, que había estado prisionera dentro de un cuerpo masculino.

Los transexuales tardaron un siglo en adoptar a Tip como su símbolo. Y yo, desde luego, no tenía un nombre para eso cuando tenía ocho años. Mi problema no era el género, sino una serie de otros rasgos de carácter que Tip (y más tarde Billina, Gump y Patchwork Girl) me ayudaron a comprender.

La serie comenzaba con un mapa que mostraba los cuadrantes de tierra de Oz: Gillikan, Winkie, Quadling y Munchkin. Era una historia sobre feudalismo y batallas territoriales, sobre castas, prejuicios y explotación. También se trataba de magia, la magia real que todos poseemos y las falsas soluciones que prometen los políticos. En 1900, mientras los barones del ferrocarril colocaban vías para monetizar el Oeste americano y los agricultores eran engañados para que desbrozaran los campos áridos y crearan el Dust Bowl, L. Frank Baum imaginó una realidad alternativa: futurista, llena de robots, especies sin precedentes y brujería salvaje. Oz era un poco como nuestro mundo, pero preferible, lleno de peligros y oportunidades. Un lugar donde un colonizador terrenal podría caer en picado y arreglarlo todo.

En 1995, Gregory Maguire publicó “Wicked: La vida y los tiempos de la malvada bruja del oeste.” Lo leí poco después de que salió, porque seguí todo lo relacionado con Oz. Recibió buenas críticas, incluso de John Updike, que lo calificó de “novela asombrosa”. Pero era un libro soñoliento y de nicho hasta que Winnie Holzman lo reescribió para el teatro a principios de los años 2000.

Hoy en día, oigo que se refieren al trabajo de Maguire como "fan fiction", lo que creo que lo disminuye. Wicked La novela fue más bien una adaptación, una precuela independiente. El mago de Oz—la forma en que la galardonada Jean Rhys Gran Mar de los Sargazos era Jane Eyre. 

Y aquí llegamos a mi queja sobre la película (así como sobre el insípido musical de Broadway en el que se basó): mucho de lo que hizo Wicked La novela es grandiosa por su absoluta oscuridad y complejidad, por su reflejo de nuestra cultura y confusión, de la barbarie de esta era de la historia como cualquier otra. Es tan predictiva como...1984 y tan metafórico como FrankensteinEn la versión teatral y cinematográfica, se eliminó el 95% de eso.

Maguire convirtió los cuatro territorios de Baum en cuatro religiones: el unionismo, el lurlinismo, el tiktokismo (del personaje Tiktok en la serie original) y la fe del placer. Pero en lugar de una teología sencilla, infundió política y derechos territoriales en las guerras basadas en la fe (¿suena familiar?). El unionismo predicaba una mezcla de comunismo y un Dios sin nombre; el lurlinismo era una deferencia fundamental a una deidad reina de las hadas; el tiktokismo implicaba la adoración de la tecnología y El reloj del dragón del tiempo; donde la Fe del Placer era exactamente eso: hedonismo y brujería inspirada por una bruja Kumbric.

In Wicked En la novela, la tensión central gira en torno a los derechos de los Animales (con A mayúscula), es decir, criaturas con alma; y los animales (con a minúscula) que no tienen un espíritu de orden superior y pueden ser utilizados como trabajadores, enjaulados o comidos. Cuando el tonto y despótico Mago busca aumentar su control sobre el proletariado (granjeros Munchkin, trabajadores Quadling, comerciantes Winkie), encadena a los Animales y los ofrece como un objetivo de clase baja para que el pueblo los explote.

El libro está repleto de racismo, antisemitismo, islamofobia y discriminación LGBT. Sus personajes religiosos se preocupan mucho por la pureza moral, tal como la define cada secta. Wicked El relato comienza con el Hombre de Hojalata (un héroe de clase trabajadora en el original de Baum) diciendo sobre la Bruja del Oeste: “Fue castrada al nacer. Nació hermafrodita, o tal vez completamente masculina”. El espantapájaros interviene: “Es una mujer que prefiere la compañía de otras mujeres”. Su “otredad” respalda una visión moral de Elphaba como malvada. De hecho, demostrará ser una heroína defectuosa pero ética.

Esta es otra queja, una pequeña: en la novela, Elphaba está lejos de ser perfecta. Es quisquillosa y, en ocasiones, cruel, especialmente con el Munchkin Boq, que es su fiel amigo. Nacida de un ministro de alma de piedra y de una dama borracha y descarriada de buena familia, crece en el exterior. Su piel es verde; nadie sabe quién es su verdadero padre. Sus dones mágicos son grandes pero rebeldes, y el hombre que la cría la desprecia. No es la chica buena, hermosa, bailarina y resistente que se ve en la pantalla.

Tal vez la mayor pérdida en la traducción de la novela al musical y luego al cine es el examen de la ciencia y su papel en la forma en que se acumula el poder social. Cuando la investigación del Dr. Dillamond demuestra que existen diferencias celulares entre animales y animales, un agente furtivo del estado lo mata y lo reemplaza un profesor que transmite mensajes aprobados por el gobierno, anulando la magia.

“La ciencia es la disección sistemática de la naturaleza, para reducirla a partes funcionales que obedecen más o menos a leyes universales. La brujería va en la dirección opuesta. No desgarra, repara. Es síntesis más que análisis. Construye algo nuevo en lugar de revelar lo viejo.”

¿La imprecisa superposición del control gubernamental en lo que se considera ciencia aceptable, la negación de hechos que no encajan en el texto sagrado de la élite, la condena de cualquiera que saque a la luz pruebas contrarias? Todo está en el libro.

Wicked La película, por necesidad, estoy seguro, reduce muchos de estos elementos intrincados a tropos modernos. 

El padre es un padre "tóxico y narcisista" común y corriente que rechaza a Elphaba por el color de su piel y favorece a su hermana, la hermosa niña en silla de ruedas (que, en el libro, no tenía brazos y era puritana). El príncipe Fiyero es un chico malo, descarado y atractivo, en lugar de un Winkie destronado y aterrorizado. Las diferencias de clase entre animales y animales; la investigación sobre la superioridad genética; los peligros de que el gobierno decida cuestiones relacionadas con la fe y la ciencia; y la basura obscena y transhumana del Reloj del Dragón del Tiempo: todo esto falta. Al menos para mí.

Lo que queda es una historia agradable y coherente que sigue una trama directa y nada sorprendente, que recuerda a la película de 1971. Willy Wonka y la fábrica de chocolate pero sin la sequedad ni los giros extravagantes de Gene Wilder. En cambio, Wicked Es puro kitsch y brillo. Personas increíblemente hermosas, incluso aquellas que se presentan como supuestamente monstruosas, que se llevan bien y tratan de hacer lo correcto.

En otras palabras, es un musical para un público que, me horroriza descubrir, quiere cantar juntoEs una película dulce con un buen mensaje que satisfará tanto a los adultos como a los niños despreocupados. Tanto es así que hasta yo podría dejar de lado mi tenaz lealtad a los libros durante más de dos horas, recostarme en mi asiento del cine y disfrutar.